Ropa negra, rostros blancos, movimientos lentos, silenciosos, dolorosos e improvisados. Ese fue el sello que marcó la presentación de la obra de danza Butoh “Access”, anoche en el Museo Vicuña Mackenna.

Provocar una experiencia fue la intención del maestro de Hong Kong Yin Lou, y de los bailarines Pamela Lagos, Nirvana Aracena y Alex Corvalán.

El director Regional Metropolitano del Serpat, Gabriel Díaz Morales, dijo que “me conmovió ver como un espacio público se adapta a las emociones que expresa el Butoh, y siento que aquí se vivió una experiencia única que enaltece a los bailarines, al igual que al museo que prestó su espacio para esta expresión”.

Pamela Lagos, bailarina e integrante del Consejo Metropolitano de las Culturas, contó que “en Access buscamos a través de la performance y la improvisación alertar del dialogo con los cuerpos, basarnos en la arquitectura del museo y las colecciones que hay ahí. Access de cierta forma va activando los puntos de entrada de apertura de este museo desde afuera hacia al interior y ocupa además premisas de movimiento con las emociones del cuerpo y conceptos como el sistema, el ser urbano, el ser conectado con la historia que presenta el museo”.

“El asunto -agrega- es cómo en esta parte del mundo, Chile, nos apropiamos de su filosofía y de lo que realmente trata: una conexión con el inframundo y a la vez con el cielo. Por eso es muy distinto a otras técnicas de danza que buscan elevarse en grandes saltos por el aire. Aquí es importante la conexión de los pies con la tierra”.

La danza Butoh es un arte escénico japonés vanguardista surgido a finales de los años 50 (oficialmente 1959) como respuesta al horror de la posguerra y la devastación nuclear. 

Creada por Hijikata Tatsumi y Ohno Kazuo, se caracteriza por movimientos lentos, a menudo grotescos, cuerpos semidesnudos y pintados de blanco, buscando expresar el inconsciente, el dolor y la memoria del trauma.